Syrian Doc Days Festival

Syrian Doc Days Festival

Inklusive Danmarkspremiere på ‘Til Sama’ med instruktørbesøg.

I kølvandet på ‘The Cave’: Flere stærke film fra Syrien.

Program i Grand:
Onsdag den 2. september kl. 19.15:
Til Sama – med besøg af instruktør Waad al-Katea

Onsdag den 9. september kl. 17.3o:
A Comedian In A Syrian Tragedy – med besøg af instruktør Rami Farah og skuespiller Fares Helou

Fredag den 11. september kl. 21.30:
When You Can´t Go Back

Lørdag den 12. september kl. 21.30:
The Greatest Sacrifice

Mit børnehjem i Kabul

Mit børnehjem i Kabul

Anna Gry har sammen med Sigrid D.P.A Jensen arbejdet med lydsigen og musikken i den nye film ‘Mit Børnehjem i Kabul, der netop har haft streaming-premiere i Grand Hjemmebio. Hun fortæller lidt om musikken i filmen her.

Filmen er jo bl.a. en hyldest til de gamle Bollywoodfilm, som også var rigtig populære i Kabul i slut firserne – tiden hvor filmen foregår.

Og filmens første scene er netop sat i en biograf, hvor vi møder den unge Qodrat, der sammen med resten af salen spændt følger med, når den helt store Bollywood-stjerne Amitabh Bachchan viser sine heltekræfter på bedste kapow-vis. Herefter bryder salen ud i fest da nummeret “Jawani Janeman Haseen Dilruba” spiller over lærredet og titelsekvensen toner frem.

Gennem hele filmen ser og hører vi Qodrat drømme sig væk i sine yndlingsfilm og sange.

For dem, der har lyst til at dykke ned i disse fantastiske Bollywoodfilm, tænkte jeg det kunne være interessant og sjovt at se og høre de originale scener, som ‘Mit Børnehjem i Kabul’ hylder i filmen i skønne genfortolkninger:

Sholay, 1975- Yeh Dosti Hum Nahi Todenge:

Namak Halaal, 1982 – Jawani Janeman Haseen Dilruba:

Shakti, 198) – Are Jane Kaise Kab Kahan Iqrar Ho Gaya:

Muqaddar Ka Sikandar, 1978 – Zindagi Toh Bewafa Hai:

Se også et smugkik fra scenen i ‘ Mit Børnehjem i Kabul her.

Filmene og sangene er noget af creme de la creme af Bollywood, stadigvæk i dag.

Og nogle af sangene er blandt de top 10 bedste Bollywood sange, og er så mega berømte at man tror det er løgn. Bare se på antallet af visninger på YouTube!

Foto: still fra filmen.

Jørgen Leth åbner ny filmskole på Kongens Nytorv

Jørgen Leth åbner ny filmskole på Kongens Nytorv

Jørgen Leth åbner ny kunstfilmskole til efteråret på Kunsthal Charlottenborg.


Den danske filmskaber og digter Jørgen Leth ønsker, at videregive sin viden og erfaring til næste generation af filmskabere, derfor lancerer han nu et nyt eksperiment: En 12-ugers filmkunstskole baseret på Leth’s særegne metoder. Da idéen om forløbet blev søsat i Sydfrankrig i sommer blev skolen døbt ECOLE DE LETH.

ECOLE DE LETH har lejet sig ind på Kunsthal Charlottenborg i København, hvor forløbet bliver afholdt mellem d. 17. august – 6. November 2020. ”Charlottenborg er et fantastisk sted, at få lov at eksperimentere med filmkunsten. Her er kunsten blevet udfordret, undersøgt og ikke mindst skabt i over hundrede år. Det bliver spændende at se, hvilke udtryk og produktioner vores elever skaber.” Fortæller Jørgen Leth.

Jørgen Leth begyndte sin filmiske karriere i 1963 og har siden instrueret over 40 film. Senest har Leth instrueret dokumentarfilmen I Walk (Jeg Går), der havde verdenspremiere på filmfestivalen IDFA i efteråret, hvor Jørgen også modtog den ærefulde Lifetime Achievement Award.

”Når man har været i gang så længe som jeg, så har man lært en del. Der er en lektion i hver eneste af mine film. Det kunne jeg godt tænke mig at give videre. Jeg vil se, hvad mine metoder kan i hænderne på de unge talenter, der kommer med nye idéer, perspektiver og ikke mindst nye teknologiske færdigheder. Det bliver en stor fornøjelse, at spille bolden frem og tilbage mellem generationerne og se hvad vi kan lære af hinanden”.

ECOLE DE LETH’s 12 ugers forløb er til dem, der drømmer om at arbejde med filmmediet i fremtiden og for dem, der måske allerede har gjort det i en årrække og kunne tænke sig en kunstnerisk og kreativ legeplads, at udfolde sig på. Omdrejningspunktet for de 12-uger er en række af Jørgen Leths hovedværker, som Det Perfekte Menneske, 66 Scener Fra Amerika, De Fem Benspænd og Motion Picture.

Med afsæt i værkerne, vil eleverne skrive, instruere og redigere egne film indenfor så forskellige genre, som dokumentar, eksperimentalfilm og fiktion. Når forløbet er slut, vil eleverne stå tilbage med praktisk produktionserfaring, et spirende branche-netværk, kunstneriske eksperimenter og tre små filmværker.

Udover Jørgen selv og skolens faste stab, vil undervisning byde på indspark og gæstelærere fra filmens frontlinier, som blandt andre Pernille Fischer, Thomas Vinterberg og Lars von Trier. Thomas Vinterberg udtaler: ”Jeg husker din undervisning. Vi blev mærkede af den. Den gled ikke forbi, men blev tværtimod en del af vores grundtanke. “Begrænsningen er den største inspiration”, sagde du.”

FAKTA
ECOLE de LETH har plads til mellem 10-20 elever. Først til mølle.
Pris: Forløbet varer 12 uger og koster 60.000 kr, der dækker undervisning, faciliteter og udstyr.
Dato: 17. August – 6. November 2020.
Sted: Kunsthal Charlottenborg i København
Info, sign up og kontakt: http://www.ecoledeleth.org / mette@ecoledeleth.org

#ecoledeleth

Transformeret

Transformeret

Mette Damgaard-Sørensen skriver på Facebook:

Jeg ser mange film. Det er en lykkelig konsekvens af at arbejde og lidenskab smelter sammen. Nogle gange sker det særligt lykkelige, at jeg ser en film, der forandrer mit blik. Flytter mig et nyt sted hen. Føder tanker og giver lyst til forandring. Sådan var min oplevelse med Portræt af en kvinde i flammer.

Ikke kun fordi dens kærlighedshistorie er bevægende, oprørende og lidenskabelig. Eller fordi den tidsbillede er så præcist, at det føles friskt og moderne, og med stor selvfølgelighed peger ind i vores tid. Eller fordi spillet af og mellem de to kvinder er i særklasse komplekst og rørende. Eller for den sags skyld ikke kun fordi, at det lykkedes den både at være en film af høj kunstnerisk kvalitet og samtidig være fuldstændig åben og tilgængelig for sit publikum.

Men især fordi den fortælles med et kvindeligt blik, der er radikalt i sine valg og helt definerende for filmen univers, fortælling og sprog – men så mesterligt eksekveret, at det opleves fuldkommen naturligt. Som den eneste måde den historie kunne fortælles på.

Jeg forlod biografen indigneret over kvinders historiske undertrykkelse. Opløftet af billedskønhed og filmens tro på sanselighed og kærlighedens kraft. Og passioneret optimistisk og forandringslysten i troen på en fremtid, hvor kvindelige universer og karakterer er noget i sig selv. Hvor de har samme styrke, kompleksitet og selvfølgelig som de mandlige universer, vi tænker på som neutrale.

Med andre ord: Jeg forlod biografen transformeret, passioneret og lidt lykkeligere end da jeg kom.

Det er en anbefaling.

‘Parasite’ er så stort et fænomen at også oversætterne er blevet stjerner

‘Parasite’ er så stort et fænomen at også oversætterne er blevet stjerner

Alle kender efterhånden “Sharon”, der er personlig oversætter for instruktøren Bong Joon-hu i Cannes, til Golden Globes og til den kommende Oscar uddeling. Men også oversætteren til de engelske undertekster er blevet interessant for medierne. Her fortæller han om processen og om de to kontroversielle oversættelser af “ram-don” og “Oxford”, der giver god mening, når han forklarer baggrunden. Det forklarer også hvorfor KakaoTalk oversættes til “WhatsApp” på engelsk i begyndelsen af filmen.

Fire gode film i biograferne lige nu

Fire gode film i biograferne lige nu

Her er fire gode film du bør se mens de går i bografen.


Parasite

‘Det er Kafka, Olsen-banden og Tarantino i samme film.’ Således lød overskriften, da Politikens Kim Skotte skrev om Bong Joon-hos Guldpalmevinder fra Cannes. Uddybende skrev han bl.a.: ’Parasite’ er sjov, makaber og konstant overrumplende, mens Bong virtuost demonstrerer, han er en af filmmediets store troldmænd. Både målt på timing og tempo leverer den koreanske instruktør i perfekt komponerede og illuminerede billeder et håndværk, der får Tarantino til at ligne en sjuske.’ ’Parasite’ er årets bedst anmeldte i USA (99% på Rotten Tomatoes), hvor man spår Oscars i flere kategorier – naturligvis også bedste film.

TRAILER: https://biograf.blog/2019/12/25/parasite/
SOUNDTRACK: https://film-musik.dk/2019/12/24/parasite/
BILLETTER: https://blog.grandteatret.dk/2019/12/25/parasite/


Sorry We Missed You

Socialrealismens mester, Ken Loach, leverer atter en varmt syngende lussing af en film om almindelige menneskers levevilkår. Ægteparret Ricky og Abby slider for at forsørge deres familie med to børn. I sit job som SOSU- assistent forsøger Abby at give ældre borgere en smule værdighed. Eftersom det kun er lykkedes Ricky at få småjobs, anskaffer han sig en varevogn i forhåbning om at kørsel for et fragtfirma vil give familien bedre muligheder. Men han indser gradvist, at arbejdsgiverens regler er umulige at leve op til. Som altid formår Ken Loach at afbalancere den sociale indignation med rige doser hjertevarme og humor.

TRAILER: https://biograf.blog/2019/12/12/sorry-we-missed-you/
SOUNDTRACK: https://film-musik.dk/2019/12/12/george-fenton-sorry-we-missed-you/
BILLETTER: https://blog.grandteatret.dk/2019/12/12/sorry-we-missed-you/

Gud være lovet

François Ozons seneste film går hårdt, men også taktfuldt til den katolske kirkes hemmeligheder og løgne. Bankmanden Alexandre (Melvil Poupand) lever et lykkeligt familieliv med sin hustru og fem børn, da han en dag opdager, at den præst, der misbrugte ham som dreng, stadig arbejder med børn. Alexandre tager kontakt til fader Preynat, der indledningsvis tilstår alt, men kardinalen Philippe Barbarin er ikke til sinds at reagere på anklagerne – og så samler Alexandre Guérin en forening af ofre, som trækker kardinalen i retten. Filmen bygger på sande begivenheder og blev set af næsten en million biografgængere i Frankrig.

TRAILER: https://biograf.blog/2019/11/28/gud-vaere-lovet/
SOUNDTRACK: https://film-musik.dk/2019/11/28/gud-vaere-lovet/
BILLETTER: https://blog.grandteatret.dk/2019/11/28/gud-vaere-lovet/

Marianne & Leonard: Words Of Love

Leonard Cohen mødte sin norske muse Marianne Ihlen på en græsk klippeø i starten af 1960’erne. Her kæmpede den unge Cohen med sine forfatterdrømme, og Marianne kæmpede med et forlist ægteskab, alene med sin lille søn. Det blev begyndelsen til en mytisk kærlighedshistorie og et tumultaarisk, men tæt forhold, der fulgte dem hele livet – og til udødelige sange som ‘So Long, Marianne’ og ‘Bird on a Wire’, da Cohen undervejs skiftede spor og blev sangskriver. Et. Gennem gamle filmklip og interviews opruller den britiske doku-veteran Nick Broomfield den smukke og ærke-romantiske historie lige til sidste, hjerteskærende linje.

TRAILER: https://biograf.blog/2019/11/14/marianne-leonard-words-of-love/
SOUNDTRACK: https://film-musik.dk/2019/11/14/nick-laird-clowes-marianne-leonard-words-of-love/
BILLETTER: https://blog.grandteatret.dk/2019/09/26/marianne-leonard-words-of-love/